他们做梦也没有想到，第二天，票房非但没能涨回来，反而又下降了！降到了623万！在一天的时间里，将近300万的票房瞬间蒸发干净！这还没完呢，第三天票房再次突破新低，变成了438万！

如果说制片方对于第一天少了的100万毫不在意漠不关心的话，那么接下来如同泄了气的皮球急速减少的票房让他们不得不正视这个现实——《搏击俱乐部》在获得首战大捷后，戏剧般地碰上了滑铁卢！

这让他们和支持《搏击俱乐部》的邪典电影影迷们完全傻了眼。这是什么情况？前三天长势喜人直奔天际让人飘飘欲仙，结果后三天就从悬崖上摔下来一落千丈摔得粉身碎骨？不应该啊，首周时观众们不是挺喜欢这部电影的吗？

这个时候，一直被压抑着的反对声终于得以“重见天日”，对此他们弹冠相庆，就差拿着喇叭满世界地大喊：怎么样？我们说的没错吧！《搏击俱乐部》就是一部无营养故意卖弄的垃圾电影！你们之前崇拜得不行将我们的“劝诫声”都压了下去，怎么现在没声了？数据说明一切，真理永远掌握在少数人手中！

不少媒体也对这神奇的票房变化摸不着头脑，经过对观看过《搏击俱乐部》的观众群抽样调查后，《洛杉矶时报》给出了这样一种解释：“上周大热的惊悚电影《搏击俱乐部》在这周遭遇了戏剧般的滑铁卢，对于票房这种大幅度的跨越，本报随机采访了一些观众，终于找到了原因。”

“据了解，在上一周观看了《搏击俱乐部》的观众中，几乎70以上的人是cult电影或者主演的影迷，他们中有的人是为了支持大卫芬奇，有的则是特地为了西奥罗德莱希特或者爱德华诺顿而买的电影票。在某方面来说二十世纪福斯的宣传工作做得非常好，或者说莱希特又一次发挥了他的‘魔力’，作为演技质量保证的他让不少普通观众愿意花钱去电影院体验。”

“然而这种现象并不能持续多久，《搏击俱乐部》的题材和拍摄手法注定了它只能满足极少一部分人群的胃口。尽管大卫芬奇制造悬念的拍摄手法更进一步，尽管它足够创新，尽管不少狂热cult粉丝极力向自己身边的普通群众推销，当《搏击俱乐部》渐渐走进大众生活时，一旦这种关于设定的新潮感消亡，人们就会疲倦于此。”

“男人们以为能看到精彩的打斗，结果影片的动作戏部分太少而配不上影片的名字；女人们以为能看到莱希特和诺顿这两位男士的魅力时刻，结果他们却看到被揍得鼻青脸肿满脸鲜血的莱希特，这让她们心痛。”

而某些类似的评论，也渐渐多了起来——

“这电影让我看不懂，但是我也不想再看第二遍。我是说，西奥罗德的演技很好，爱德华的演技很好，但是这部电影让我觉得太过沉闷。”imdb网友埃伦娜1980。

“除了结尾关于泰勒的身份让我吃惊了一小会儿之外，我不明白大卫芬奇到底想表达什么。”imdb网友多伦多的天。

“我一哥们一个劲地给我推荐这一部电影，出于两位主演都是演技派的考虑，我就去看了。现在我有点糊涂，为什么不少影评人说这部电影挺好？我想我得去看看他们的影片分析理一理思绪。”

“浪费时间。”

“……”

看到评价反转，这时候，肖恩索普终于能跳出来，狠狠出一口恶气。他拿出一位职业影评人的毒辣眼光和素养，口诛笔伐：“经过上一周那不可思议的三天票房，以及这几天总算回归正常趋势的票房数据走势，我想说，我终于有机会为更广大的普通观众群体，撕开被一些影评人包裹起来的糖衣，让大众正确认识《搏击俱乐部》，而不是被人云亦云地误导。也许很多人喜欢，但绝不包括我。”

“不知你们是否发现了这样一个规律，那就是西奥罗德莱希特的电影角色，都特别喜欢卖弄学识装深沉，无论是最开始卖弄聪明的艾伦，还是接下来装作旁观者清的兔小子，亦或者是‘我知一切我为神神怜世人’的约翰，凯文也罢，他们似乎都能让观众产生一种‘角色复杂性’的错觉。这里的泰勒也是如此，他甚至将这种卖弄卖到了顶点。”

“对此，我想说，泰勒，莱希特，你卖弄过头了。偶尔装作小聪明的确能为角色加分，但当角色通篇都在让观众思考时，就会变成一种厌倦。更何况，影片直到最后，都没能做到服务于普通大众的最低标准——讲清楚一个故事。”

“这就不能不提到大卫芬奇。芬奇确实拥有非同一般的悬疑塑造功底，只是他将自己的能力太过用力地用在讲明故事和强加哲学命题身上，用力过猛的后果就在于当观众还在懵懵懂懂地思考电影情节时，抬头一看，电影结束了。让爱德华诺顿成为全片的叙事者是芬奇耍的一个小聪明，可惜这个小聪明和西奥罗德的伪装深沉是同一个性质，他让整个故事过于啰嗦和琐碎。”

“但是，我不得不承认，这是一部非常出色的v广告片，是的，没错，广告片，一部长达139分钟的广告，二十世纪福斯应该让《搏击俱乐部》去竞争莫比广告奖，而不是让它去参加威尼斯国际电影节。”

“芬奇以为一部‘非主流’的电影能获得