荒凉、焦灼、狂野的原始yù_wàng。
厉害,乔伊格兰特这次是动真格了?
她完全颠覆了超级英雄电影固有的类型和风格,历史上第一个完全不屑任何酷炫特效的超级英雄电影导演诞生了。
这不是漫威化的快餐作品,没有无处不在的幽默段子和惊为天人的视觉效果,没有会说话的鸭子或上古邪神,这就是一部西部范儿的公路片,一部属于变种人的《西部世界》。
但是,最震撼的远不止这些。
当彼得看到最后一个镜头,黑白的色彩下,金刚狼的坟墓屹立在那儿……
就像预告片之前一闪而过的快银的坟墓以及x教授的死亡,当这一切交织在一起……
彼得忽然腿一软,直接在这条小巷子里跪下了。
他不是故意的,他是真的腿一软。但是,这难道是上天注定的,要他在看了这则预告片后,给乔伊格兰特跪下了?
如果一部超级英雄电影,它真的有那个种敢把所有的英雄都给拍死了,那它还有什么是做不到的?
它不是神作,它还能是什么?
无论如何,作为一个影迷,他只有一个感觉。
一部神作即将出世前的恐慌感。
这绝对是……超级英雄电影历史上的最大级地震!
☆、第231章
为什么有些超级英雄电影是爆米花, 而有些却能够成为经典。
这个问题是许多影迷都在探讨的, 世界上成千上万的影迷们、数以万计的影评人、电影学者, 在跟着几大漫改电影公司看了那么多年的漫改电影之后, 总算是总结出了一些关键点。
好的漫改电影, 和差的漫改电影, 其中的差距, 绝对不是单单是资金的问题。优秀的超级英雄电影绝对是殿堂级别的,而平庸的超级英雄电影, 只是看过即忘的级别。
它们的区别在于,主创团队是否认为:漫改电影首先应该是个好题材, 其次才是个花里胡哨的电影类型和eye dy。
漫改电影首先抓住人们的不应该是靠奇异的变装和各类炫目的技能, 也不是依靠那些酷炫的视觉特效, 而应该有更深一层的理由, 那些深层次的、足以打动观众的理由, 那就是角色与观众之间的共鸣。
观众希望看到的,永远不仅仅是屏幕上飞来飞去的超级英雄, 他们更希望看到在超级英雄身上会出现自己某个时候的一个侧影。
其实归根到底, 一个问题就是:超级英雄电影是不是需要依靠特效吸引观众?
至少乔伊的答案是不需要,真的不需要。只有特效却没有共鸣,依旧会缺少注入观众内心的东西。
《金刚狼》第一部和第二部缺少那些东西以及剧情的连贯x_i,ng, 所以反应平平,但是乔伊来带的第三部金刚狼,同时也带来了非凡的智慧和勇气。
从头到尾没有奇怪的紧身衣,没有夸张的超能力, 只有对迟暮英雄的末路时节毫无保留的描绘。
每个人都会老,这是金刚狼和观众进行情感链接的一个交汇点,将电影的情感注入观众的内心。
英雄没有了往日的日不落光辉,取而代之的是衰颓与沦陷。
金刚狼携x教授与“女儿”为了抵达目的地并且摆脱追兵而踏上征程,途中解决“父女”、“师徒”或“父子”间的种种情感诉求。
这种模式是不是很熟悉?没错,比起漫改电影,它更像一部公路温情片。
哈利路亚!
漫改电影的故事框架终于被打破了一次,故事大纲终于从拯救世界的套路中解放了出来,回归了情感的需求。
同时,也升华了故事的内涵,种族、阶级、压迫、奴-役。
原本应该拯救世界的英雄变成了无法战胜心魔、孤独且对拯救世界毫不关心的人,一心只想养老和等待死亡。
地球最强大脑的全知全能x教授变成了会乱发脾气、胡言乱语的糟老头。
但是这两个人之间的那种“爱”,却从未改变。他们“爱”着对方,仿佛灵魂伴侣,为了对方可以做任何事。
这是一种感人至深的爱,在漫改电影普遍缺乏感情的今天,这种来自电影中的感情力量是振聋发聩的。
dc、华纳,漫威、迪士尼,你们都仔细瞧瞧,乔伊格兰特给你们提供了一个最好的样本,到底应该怎么在漫改电影里讲感情。
以上,摘自《金刚狼3》剧组副导演的工作日志。
《金刚狼3》的制作依旧在进行中。
而在黑白版的先行预告片发布了之后,全球漫改影迷中一度发生了翻天覆地的哭喊声,那就是——乔伊格兰特竟然把金刚狼拍死了?!
普通影迷无论如何都无法接受这样的事实,金刚狼死了、x教授死了、快银死了,所有的x战警的英雄都死了,这种事发生了之后你让影迷们如何接受?
但是,当他们看了这支充满悲壮的黑白预告片之后,仿佛又认为狼叔的死是合情合理的,预告片里那个满脸沧桑胡须、风烛残年的狼叔,好像早就做好了赴死的准备。
乔伊格兰特这次真的是打算搞一个大家伙了。
所有的先行预告片里的一切,都告诉着世界范围内的所有影迷,这部超级英雄电影的格调似乎与以前看过的那些都不一样。
在乔伊对电影进行后期制作的时候,她给福克斯献出了自己设计的第一版宣传海报,差点没把福客气吓得半死。